Tagarchief: kunstwerk

Functies van kunst – 3. Omgaan met leed

Kunst kan ons leren beter met leed om te gaan. We hebben een onrealistisch beeld van de hoeveelheid moeilijkheden in het leven dat normaal is. We moeten het niet ontkennen, het treft ons allemaal, leed is onderdeel van het leven, het hoort erbij.

Functie van kunst; omgaan met leed.

De wandelaar boven de nevelen Caspar David Friedrich 1818

De schilderijen van Caspar David Friedrich worden hierbij als voorbeeld gesteld, ze tonen de dreiging van de natuur en de nietigheid van de mens. De schilderijen zorgen ervoor dat we in een gemoedstoestand komen, waarin we ons bewust worden van de grootsheid van tijd en ruimte. Hierdoor kunnen we beter omgaan met het intense en hardnekkige leed dat we nog tegenkomen op ons levenspad.

 

 

 

 

 

Mooie quote uit boek ‘Art as Therapy’:
” Sublimation: the transformation of suffering into beauty.”

Helpende hand - Melina Huyg 2014

Helpende hand 2014 – Melina Huyg 2014

In mijn eigen tekening ‘Helpende hand’ uit 2014 zit een combinatie van twee functies van kunst; leed maar ook hoop.
Het onvermijdelijke lijden van het leven dat je behoorlijk uit balans kan brengen. Opkrabbelen is lang niet altijd makkelijk, vaak kun je dat op eigen kracht, en sta je versteld van je eigen kracht.
Lukt het een keer niet, dan zijn er altijd mensen om je heen die je helpen en een zetje in de goede richting kunnen geven en dat biedt hoop.

 

 

 

In bovenstaande stuk zijn enkele fragmenten gebruikt uit het prachtige boek ‘Art as Therapy’ van Alain de Botton & John Armstrong (vrij vertaald naar het Nederlands) met persoonlijke aanvullingen.

Functie van kunst – 2. Hoop

De mooie kant van het leven belichten.

Kersenbloesem – Melina Huyg 2008

Genieten van mooie, romantische schilderijen die de mooie kant van het leven belichten geeft ons een positieve kijk op ons leven. Zoals de vele schilderijen van Claude Monet van zijn prachtige tuin.
Optimisme en hoop zijn belangrijk in het leven, want veel resultaten zijn het gevolg van de mate van energie die we in de taak stoppen. Als we positief staan ten opzichte van een resultaat, stoppen we er meer energie in en kunnen we anderen beter overtuigen van ons doel.

 

 

Als illustratie hierbij een schilderij van mijzelf ‘Kersenbloesem’ uit 2008. In het schilderij zijn allerlei symbolen verwerkt die voor de vergankelijkheid van het leven staan. Voor de achtergrond heb ik Chinese krantenknipsels gebruikt en Chinees dodengeld. De krant staat voor het verstrijken van de tijd. Het dodengeld voor de vergankelijkheid van het leven. Dodengeld is onderdeel van een taoïstisch ritueel, waarbij het geld verbrand wordt om het te verzenden naar de overleden familieleden in het hiernamaals. Op de voorgrond de kersenbloesem als symbool voor het eeuwenoude ritueel in Japan om met vrienden en familie de naar de grond dwarrelende blaadjes van de kersenbloesem te bewonderen en de lente te vieren. De fragiele bloemetjes staan symbool voor het leven zelf en de cyclus van de seizoenen, waaruit we hoop kunnen halen. Het leven is kort dus geniet ervan en maak er het beste van!

Nog een mooie quote uit het boek ‘Art as Therapy’: “ Cheerfulness is an achievement, and hope is something to celebrate.”

Tip: ga naar de tentoonstelling van Matisse in het Stedelijk Museum in Amsterdam en kom met een glimlach naar buiten!

In bovenstaande stuk zijn enkele fragmenten gebruikt uit het prachtige boek ‘Art as Therapy’ van Alain de Botton & John Armstrong (vrij vertaald naar het Nederlands) met persoonlijke aanvullingen.

Functies van kunst – 1. Herinneren

Judith & Elvis - Melina Huyg

Legende van Plinius over uitvinding tekenkunst

De mens is niet goed in het onthouden van dingen. Het geschreven woord helpt tegen het vergeten en dat geldt ook voor de beeldende kunst. Een bekende legende uit de klassieke oudheid van Plinius de Oudere vertelt het verhaal van twee geliefden, waarvan de vrouw het silhouet van haar minnaar natekent op basis van zijn schaduwbeeld, zodat zij hem niet vergeet als hij weg is.

Dit is een mooie illustratie van de eerste functie van kunst, het herinneren van mensen en dingen als deze niet om ons heen zijn. De legende wordt als de uitvinding van de tekenkunst gezien en keert regelmatig terug als onderwerp in de kunstgeschiedenis.

 

 

Mooie quote: “ Art edits down complexity and helps us to focus, albeit briefly, on the most meaningful aspects.”

Tot slot, in mijn illustratie (collage en olie pastel krijt) geef ik de legende een eigen twist, waardoor mijn top 3 van het leven hierin samen komt; liefde, humor en kunst!
De 17de eeuwse Nederlandse schilderes Judith Leyster figureert samen met Elvis Presley als geliefden in de legende van Plinius.

In bovenstaande stuk zijn enkele fragmenten gebruikt uit het prachtige boek ‘Art as Therapy’ van Alain de Botton & John Armstrong (vrij vertaald naar het Nederlands) met persoonlijke aanvullingen.

Art as Therapy – Alain de Botton & John Armstrong

Art as Therapy gekocht

Klein geluk op 19 februari

Mijn visie op coaching is ontstaan uit mijn interesses en eigen ervaringen aan beide kanten van de coachtafel.
Vorige maand liep ik in de boekwinkel aan tegen het boek ‘Art as Therapy’ van Alain de Botton en John Armstrong. Het was niet mijn enige aankoop die dag zie ik op mijn foto van 19 februari voor mijn fotoproject ‘Elke dag klein geluk’, maar wel het eerste boek waarin ik gelijk begon te lezen. Ik heb al eerder werk van de filosoof Alain de Botton gelezen dat me aansprak, dus deze aankoop was snel gemaakt.

 

Mijn enthousiasme stijgt met elke pagina, want tot mijn verbazing lees ik daar een mooie onderbouwing voor mijn eigen visie over de kracht van kunst, hoe leuk is dat!
Het boek licht aan de hand van werken uit de kunstgeschiedenis de zeven functies van kunst toe. Deze wil ik graag met jullie delen, dus de komende weken geef ik een korte samenvatting van deze functies en maak daarbij mijn eigen illustratie.

Heb je even de tijd dat kun je Alain de Botton zelf beluisteren op YouTube.

Kunst – Bemoedigend 1

Bemoediging van Rob Scholte 2007

Bemoediging van Rob Scholte 2007

De eerste twee zinnen van deze spreuk werden mij vaak toegesproken als ik mij weer eens zorgen maakte. Pas bij het zien van het kunstwerk dat Rob Scholte, maakte deze spreuk pas echt indruk.
Ten eerste reikte mijn kennis van deze spreuk niet verder dan die eerste twee zinnen, terwijl de kracht van de spreuk pas erna volgt. Het leed komt vaak niet opdagen en als er leed op je pad komt dan kun je dat altijd wel aan en is er hulp om je heen. Ook zonder geloof in God is dit een waardevolle spreuk voor mij.
Daarnaast is het werk behoorlijk groot (200 x 200 cm meen ik), dus als je ervoor staat wordt je helemaal in het werk gezogen. De prachtige versieringen eromheen maken het plaatje af.

Sindsdien maak ik me veel minder zorgen over de toekomst. En komen die gedachten toch op, dan denk ik aan dit werk en duw ik de nutteloze gedachte weg uit mijn hoofd.

Durf te dansen

The Krazy House van Rineke Dijkstra

Marlene Dumas & Rineke Dijkstra

Bovenin mijn boekje zie je ‘The Painter’ van Marlene Dumas. Een prachtig en sterk werk, jaloersmakend zo krachtig en vlot geschilderd.
Dit schilderij staat voor mijn houding in het verleden. Een bozig, soms angstig, kind. Daar ben ik helaas langer in blijven hangen dan mijn kindertijd in jaren telt…
Inmiddels ben ik natuurlijk wel volwassen geworden. Mijn doel daarbij is om de speelsheid van een kind niet kwijt te raken en genoeg durf te hebben om mezelf te zijn.
De dansers in de film “The Krazy House” van Rineke Dijkstra inspireerden mij daarbij. Een voor een nemen ze je mee in hun eigen wereld. Prachtig om te zien hoe ze genieten van de muziek en zichzelf volledig uiten in het dansen. Ze durven zichzelf helemaal te laten gaan. Ik vind ze stoer en vrij. Hun speelsheid, authenticiteit en durf zijn een inspirerend voorbeeld voor mij.
Klik hier voor toelichting van Rineke Dijkstra hierover op YouTube.